“Los cubos de la memoria” es la obra pictórica del pintor y escultor Agustín Ibarrola sobre los bloques de hormigón que componen la escollera del puerto de Llanes en Asturias. Está compuesta de una parte no figurativa llamada “la memoria del artista” y una parte figurativa formada por “la memoria del arte” y “la memoria del territorio“. En conjunto una obra de gran belleza pensada para ser contemplada en su disparidad de formas y colores con un punto de vista cambiante  que depende de las condiciones del mar y de la luz del día, con el cubrimiento o no de las imágenes de los bloques por el agua y el juego de sombras.

Durante nuestra visita de este verano pasado estaba en obras, añadiendo nuevos bloques de hormigón ya que la obra parece ser no está terminada por lo que la visión mas cercana que tuvimos de la obra es la foto que os traigo hoy, aunque en los enlaces que acompañan a esta entrada podéis contemplar más imágenes para haceros una idea de esta gran obra.

Pincha sobre la imagen para verla en grande desde mi sitio en flickr

Enlaces.-

• Los cubos de la memoria (página oficial del Ayuntamineto de Llanes sobre la obra)
• Los cubos de la memoria (página no oficial)

Sugerente título el de la colección de Yasmina Alaoui y Mrco Guerra, una serie de imágenes realmente sorprendentes y cautivadoras.

Marco Guerra es un conocido fotógrafo de moda, Yasmina Alaoui es pintora y escultora. Juntos presentan un trabajo que une la fotografía en blanco y negro de Marco con el dibujo a color con tintas o acuarelas de Yasmina creando una obra que recuerda el Body Painting  o el Tatuaje y que explora la desnudez del cuerpo como lienzo para el alma de los paisajes imaginarios inspirados (en boca de sus autores) por “los legendarios cuentos de Oriente Medio y el surrealismo mágico del sur de la literatura norteamericana“.

El resultado, una serie de exquisitas fotografías de las que podemos admirar 11 en la web de la colección.

Nota sobre los derechos de autor.- Las imágenes de esta entrada son propiedad de sus autores Marco Guerra y Yasmina Alaoui y se muestran aquí a modo de ejemplo de su obra.

Enlaces.-

• Web de la colección “Mil y un  sueños“
• Marco Guerra

Conocía la web de la exposición “Ashes and Snow” del fotógrafo Gregory Colbert desde hace más de un año y tenía la dirección guardada en mis marcadores para escribir sobre ella, pero un día por otro, había olvidado hasta su existencia. Hoy, revisando unas notas en papel (si, todavía escribo en papel aunque ni yo me lo explico),  me he topado con una referencia a la misma, la he revisado y me he quedado tan sorprendido y maravillado como la primera vez que disfruté sus fotografías.

Os dejo un extracto de la presentación de la exposición y algunas de las impresionantes fotografías:

Colbert, quien llama a los animales “obras maestras vivientes de la naturaleza”, capta momentos extraordinarios de contacto entre el hombre y la naturaleza. Ashes and Snow es la memoria compartida de tierras distantes, gentes y animales. Ninguna de las imágenes es un montaje digital ni está superpuesta. Registran lo que el artista mismo vio a través de la lente de su cámara. Estos trabajos fotográficos de técnica mixta combinan los tonos sombreados y el color sepia en un proceso distintivamente encáustico sobre papel japonés hecho a mano. Las fotografías, cada una aproximadamente de 3.5 por 2.5 metros (11.5 por 8.25 pies), están montadas sin texto explicativo para así fomentar una interacción abierta con las imágenes. Las películas no son documentales. Son narraciones poéticas que describen un mundo que no tiene principio ni fin, ni un aquí ni un allá, ni pasado ni presente. El efecto total es una experiencia de asombro y contemplación, serenidad y esperanza.
El artista ha completado más de cuarenta y cinco extensas expediciones internacionales a lugares tan diversos como India, Egipto, Birmania (Myanmar), Sri Lanka, Kenia, Etiopía, Namibia, Tonga, las Azores, la Antártica y Borneo, para explorar la interacción natural entre el hombre y los animales. Un grupo leal de coleccionistas privados ha hecho posible que Colbert fotografiara muchos de los animales totémicos que tocan nuestro espíritu –elefantes, ballenas, manatíes, águilas y otros animales en su propio ambiente y en sus propias condiciones.

Nota sobre los derechos de autor.- Las imágenes mostradas en este artículo pertenencen a la exposición “Ashes and Snow” y son propiedad de su autor Gregory Colbert.

Enlace.- Web de la expsoción “Ashes and Snow“

Tenía olvidadas las fotos del verano, entre unas cosas y otras ni me acordaba de ellas. Al volver del viaje procesé algunas (muy pocas) y enseguida pase a otra cosa -cosa muy típica en mí- dejándolas en el cajón del olvido de Lightroom. Aprovechando el fin de semana he vuelto a mirar el archivo fotográfico y me he topado con una serie de fotos que me gustan así que me he puesto manos a la obra y he empezado a procesarlas.

Os dejo la primera de ellas correspondiente a la Ría de Llanes. Es un HDR a partir de una sola toma en RAW creado con Photomatix y tratado posteriormente por zonas en Photoshop. ¿Qué os parece?

(Podéis verla algo más grande en flickr)

Salamanca es para mí una ciudad especial. Allí viví un año (durante mi servicio militar) y  la he vuelto a visitar en multitud de ocasiones, la última este pasado verano. Fueron muchos los cafés que me tomé en su Plaza Mayor al  sol de las mañanas de domingo y muchos los paseos por sus calles en compañía de los compañeros de mili (muchos de ellos en estado de embriaguez, he de admitirlo) cantando canciones de Radio Futura.

Hoy gracias a twitter me entero de una web con imágenes panorámicas en alta definición (no dejéis de visitarla) de algunos de los sitios más emblemáticos de esta bellísima ciudad, y tirando del enlace he llegado a la web del autor de las imágenes que se llama José Ángel Barbero. Poco puedo decir de él, salvo que me gustan sus fotos, así que he seleccionado algunas de Salamanca para compartirlas con vosotros, aunque deberíais pasaros por su web para disfrutar de más.

Como diría el amigo Adolfo -Cosechadel66-, “joderquebuenoes”.

Nota sobre los derechos de autor.- las fotografías que acompañan a esta entrada son propiedad de José Ángel Barbero y se muestran aquí tan solo a modo de ejemplo de su obra.

Enlaces.-

• Web de José Ángel Barbero
• Panorámicas en alta definición de Salamanca
• SalamancaPasión

Después de una semana ya tengo listas las fotos del paseo bajo la niebla en el yacimiento arqueológico de  Medina Azahara, la ciudad construida por  Abderramán III (Abd al-Rahman III, al-Nasir) a unos cinco kilómetros de Córdoba entre los años 936 y 945 principalmente, aunque las obras se prolongaron hasta el reinado de su hijo Alhakén II.

La ciudad se convierte en el símbolo del poder califal y en su centro político-administrativo a imagen de otras ciudades califales orientales. A pesar del esplendor alcanzado es destruida y saqueada tan solo un siglo después (aproximadamente en el año 1010) como consecuencia de la guerra civil que termina con el Califato de Córdoba.

La riqueza de los materiales y ornamentación hace que los restos de la ciudad se utilicen en multitud de construcciones en la ciudad de Córdoba, a lo largo de toda España y de otros países (como por ejemplo Marruecos), quedando las ruinas olvidadas, abandonadas y expoliadas a lo largo de siglos, ya que es en 1911 cuando empiezan las excavaciones para su restauración y recuperación.

En octubre de 2009 se inaugura la Sede Institucional del Conjunto Arqueológico de Medina Azahara, una construcción bajo el nivel del suelo que alberga un área cultural, expositiva y didáctica  -compuesta por auditorio, exposición permanente que muestra la historia de la ciudad califal con recursos interactivos, reconstrucciones virtuales, una biblioteca y un aula didáctica- que sirve de entrada al conjunto y aporta al visitante una visión más completa del mismo.

Os dejo imágenes del conjunto y de la Sede Institucional realizadas por mí y un enlace a la visita virtual al conjunto del Portal de Museos Arqueológicos y Monumentales de Andalucía (muy recomendable).

PD.- Gracias a los que con vuestros comentarios en la entrada anterior me habéis ayudado a decidirme en la foto del los arcos y los árboles.

Enlaces.-

• Medina Azahara en wikipedia
• Medina Azahara en Cordobapedia
• Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía -Conjunto Arqueológico de Medina Azahara-
• Visita virtual a Medina Azahara

Estoy preparando un artículo con una serie de imágenes de Medina Azahara y me he encontrado un dilema en una de ellas (por el momento solo en una).  No sé si me gusta más la foto en color o en blanco y negro, por mucho que las miro no logro decidirme.

¿Podrías ayudarme?. Gracias.

“Tomo fotografías para definir mis experiencias, para encapsular momentos y compartir los lugares más extraordinarios de la tierra con mis amigos y todos los aspirantes a vagabundos y caminantes solitarios que piensan viajar un día“.

Así define su trabajo el propio fotógrafo, y ciertamente que lo consigue. Sus fotografías de paisajes tomadas en sus múltiples viajes por todo el globo nos transportan a esos lugares y nos los muestran en toda su grandeza y espectacularidad, pero a la vez nos hablan de la sensibilidad del artista y de su visión de los lugares visitados.

Nota sobre los derechos de autor.- las imágenes contenidas en esta entrada son propiedad de Michael Anderson y se muestran aquí a modo de ejemplo de su obra

Enlace.- Web de Michael Anderson

El Memorial María Luisa de Fotografía de Montaña es un certamen fotográfico que premia a aquella fotografía que se considere especialmente representativa de los valores humanos y de las bellezas naturales de que la montaña es portadora y recibe su nombre en recuerdo de la piloñesa María Luisa Alvarez Alvarez, fallecida en accidente de montaña el día 18 de noviembre de 1.990.

El concurso se celebra desde el mismo año  1990, creciendo anualmente y en esta última edición ha recibido una participación de más de 17.000 fotografías de unos 3.000 autores pertenecientes a 53 países.

Estos días se ha proclamado el fallo del jurado y se han hecho públicas las obras premiadas que podrás ver desde la página web del evento. He seleccionado una paqueña muestra que te ofrezco a continuación, pero te recomiendo que te pases por la web para disfrutar del resto.

Nota sobre los derechos de autor.- Las imágenes que acompañan a esta entrada son propiedad de sus respectivos autores.

Enlace.- Memorial María Luisa

Gracias a la última entrega de la revista de fotografía Ncuadre, conozco la obra de este autodidacta artista aficionado de Rentería (Gipuzkoa).

Aitor Jorge Pascua en sus propias palabras  “se siente más a gusto en el campo de la fotografía de paisajes“, lo que a la vista de su galería se hace más que patente. Con sus imágenes nos presentan la belleza de su entorno y lo hace con fuerte tendencia minimalista y gran carga estética. Su colección conjuga tanto la fuerza de los elementos en algunas de sus fotos como la tranquilidad conseguida con las largas exposiciones en otras de ellas, el color y el hdr con la fotografía en blanco y negro.

Nota sobre los derechos de autor.- las imágenes seleccionadas en este post son propiedad de Aitor Jorge Pascua y se muestran aquí a modo de ejemplo de su obra.

Enlace.- Aitor Jorge Pascua